El teatro como política de Estado y espacio de encuentro: La Carlota celebra la 43ª edición de su histórico encuentro de artes escénicas.

En diálogo exclusivo con «Sin Comentarios», la secretaria de Cultura municipal y docente de teatro, Mónica Barberis, repasó el impacto de un certamen que congrega a más de 530 actores en escena durante cuatro jornadas consecutivas. Tras cuatro décadas de vigencia, la propuesta trascendió su formato juvenil original para consolidarse como una fiesta intergeneracional que reúne a escuelas primarias, secundarios, grupos de adultos mayores y elencos de toda la región.
Por la redacción
Hay eventos culturales que logran calar tan hondo en la identidad de una comunidad que terminan convirtiéndose en verdaderas políticas de Estado, inmunes a los vaivenes políticos y al paso del tiempo. Ese es el caso del emblemático Encuentro de Teatro de La Carlota, que dio inicio a su 43ª edición en las instalaciones del teatro local.
En una entrevista concedida al periodista Ricardo Valle en el programa Sin Comentarios (FM Estrella), la secretaria de Cultura municipal y profesora de teatro, Mónica Barberis, analizó la trascendencia de este acontecimiento que moviliza tanto a la ciudad cabecera como a numerosos municipios del departamento Juárez Celman y zonas aledañas
Al rememorar los orígenes de la propuesta, Barberis rindió tributo a la visión de su creadora, Beatriz Sentini de Doffo, así como a pioneras y referentes culturales entre las que destacó a Mari Betti Pereyra de Facchini. Aquella iniciativa que comenzó hace más de cuatro décadas orientada exclusivamente a los jóvenes, hoy ha experimentado una transformación natural.
«Tenemos la suerte de tener que sacarle la palabra ‘juvenil’, porque es impresionante la cantidad de niños, adultos y adultos mayores que van a participar en estas cuatro noches. Que un encuentro que lleva 43 años vaya sumando cada vez más personas habla de cómo el arte convoca y trasciende los años».
En ese sentido, la funcionaria remarcó que sostener este evento de manera ininterrumpida constituye un ejemplo concreto de política de Estado orientada a la cultura, donde las distintas gestiones municipales han asumido el compromiso de cuidar y dar continuidad al sueño de sus fundadores.
El despliegue logístico y artístico de la 43ª edición abarca cuatro veladas consecutivas —de martes a viernes inclusive, a partir de las 20:00 horas—, con jornadas intensas de entre 6 y 7 horas de programación por noche.
El certamen reúne a más de 530 actores y actrices en escena y a más de 30 directores teatrales. Entre las instituciones locales que participan con sus elencos figuran:
Nivel Primario y Educación Especial: Escuela Fortín Heroico (3° y 6° grado) y el 6° grado de la escuela Girasoles.
Nivel Secundario: Escuela PRoA, Escuela Superior Nacional (con sus tres divisiones de 6° año), IPET N° 255, IPAM N° 213, IPEP N° 100 (6° año) e Instituto Nuestra Madre de la Merced (6° año).
Talleres y Espacios Comunitarios: El Taller de Arte Municipal (con su grupo de niños, jóvenes y el elenco de adultos «Los Pantus»), el grupo de jóvenes de la iglesia Visión de Futuro y el elenco de adultos mayores «La Edad de Oro».
A la nutrida grilla local se suman elencos regionales provenientes de localidades como Reducción, Escalante, Huanchilla, Pueblo Italiano, Etruria, Ucacha y el Centro de Jubilados de Canals.
Luego de haber transitado extensos años en el rol de directora teatral, Barberis confesó que vive esta edición con especial disfrute desde la gestión y la organización. Celebró en particular la creciente participación de niños de escuelas primarias y la entusiasta incorporación de los adultos mayores. «El arte sana y el arte permite el encuentro; las edades terminan siendo una mera clasificación cuando se trata de subir al escenario a contar una historia».

Para finalizar, la funcionaria reflexionó sobre la función social del teatro en los tiempos actuales, definiéndolo como una de las expresiones humanas más completas y movilizantes. «El teatro es el vehículo de las palabras, los gestos y las emociones que a veces en lo cotidiano no nos animamos a mostrar. Al ponerse en la piel de un personaje, todo es posible y se abren otros mundos. En momentos donde la sociedad necesita espacios de expresión, el teatro es la excusa más completa para encontrarnos».